「节目回顾」《城市新生活》特别节目：满族新城戏《洒下一米阳光》台前幕后的故事

2023-11-12 13:38 作者：岑岑围观：次

体验城市温度，关注最新信息

FM88.9 正午时间欢迎走进《城市新生活》

本周日（20日）《城市新生活》中午12:00-13:00节目中，为您介绍满族新城戏《洒下一米阳光》台前幕后的故事。

欢迎您锁定FM88.9兆赫，收听并参与节目，直播热线：88988055、88988066。您还可以通过微信公众号“听见长春”以及蜻蜓FM查找“长春新闻广播”同步收看和收听。

18日晚上，国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作资助项目，松原市满族新城戏传承保护中心创作出品的满族新城戏《洒下一米阳光》，在吉林省长春市人民艺术剧院接受了国家艺术基金专家的首演验收。感人至深的故事情节，优美动听的唱腔，细腻传神的表演，为专家、戏剧届同行们展示了吉林英模郭明亮的普通党员不平凡的精神境界。

今天我们的直播间将电话连线三位重磅嘉宾，首先我们来介绍一下今天连线我们直播间的嘉宾有：

杨柏森：满族新城戏《洒下一米阳光》作曲杨柏森，中国音乐家协会会员，中国戏曲音乐研究会常务理事，国家一级作曲，国务院特殊津贴专家，吉林省第七批突出贡献人才。曾荣获第三届文华作曲奖、第十二届中国戏剧节优秀作曲奖、全国第三届少数民族戏剧会演优秀作曲奖、中国戏曲音乐“孔三传奖”（乌海市金牌奖）新兴剧种音乐开拓奖, 曾担任乌兹别克斯坦举办的“国际民歌节”专家评委。

说起作曲杨柏森老师，我们很多老百姓都听过他创作的歌曲《大姑娘美大姑娘浪》，可谓是家喻户晓，他的作曲生涯是从创作满族新城戏开始的，柏森老师从1970年就开始了满族新城戏的创作。

刘海波：满族新城戏《洒下一米阳光》导演刘海波，国家一级演员，满族新城戏优秀演员、导演。主演满族新城戏《铁血女真》获第十届中国戏剧梅花奖、第三届文华表演奖。导演满族新城戏《哈达山下》、《洒下一米阳光》获吉林省桃李梅剧目奖；满族新城戏《铁血女真》（复排）；小戏《小英雄那雨芽》入选“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”。

陈喜强：满族新城戏《洒下一米阳光》中男一号郭明亮的扮演者陈喜强，松原市满族新城戏传承保护中心副主任，国家一级演员，中国戏剧家协会会员，吉林剧协理事，吉林省劳动模范、吉林省有突出贡献的中青年专业技术人才、吉林省拔尖创新人才。曾荣获第二届中国少数民族戏剧会演优秀表演奖，吉林省长白山文艺奖“新星奖”，吉林省戏曲演员大赛金奖，吉林省桃李梅表演奖。主演的满族新城戏《洪浩》获得中宣部“五个一”工程奖，国家精品工程资助剧目。

满族新城戏《洒下一米阳光》的故事发生在松原大地，吉林英模——松原市宁江区纪检监察干部郭明亮受宁江区区委选派，临危受命到灾情严重的大洼镇东六家子村任党支部书记。在郭明亮担任村书记期间，从垫钱帮助村民抗震救灾，因地制宜帮助贫困户致富，身体力行带领村民改善生活环境，到为保护村民献出年轻的生命，用流畅的戏剧语言，将一个平常时期能看出来、关键时刻能站出来、危急关头能豁出来的郭明亮鲜活的呈现给观众。

首先我们请进直播间的第一位嘉宾就是郭明亮的扮演者、松原市满族新城戏传承保护中心副主任，国家一级演员陈喜强：

主持人：作为满族新城戏的业务负责人创作这部戏的初衷是什么，或者说为什么要创作这部戏。

陈喜强：我们传承保护中心是满族新城戏唯一的创作单位，也因此被文旅部授予的“天下第一团”的称号。现在上级领导把新城戏剧种建设交到我身上，我就要负责带领大家把剧种传承发展好。而剧种的传承发展和人才队伍建设都要依靠剧目创作和演出才能实现，所以我一直在寻找、挖掘适合新城戏的创作素材。2019年10月，我了解到我们松原的纪检监察干部郭明亮的光荣事迹，就被深深震撼了，满族新城戏是松原大地孕育的，郭明亮是松原培养的，用家乡戏弘扬家乡英模，是我们的责任。我马上和中心主任、艺委会一起研究开始了《洒下一米阳光》的创作。

主持人：据悉这部戏是国家艺术基金2022年度大型舞台剧和作品创作资助项目，您是项目负责人，作为项目负责人这部戏获得国家艺术基金资助对单位有什么重要意义？

陈喜强：获得国家艺术基金资助，全中心职工都非常骄傲。国家艺术基金对满族新城戏给予资助是对我们这个剧种艺术价值的肯定，也让大家看到国家级专家对我们创作力量和创作水平的信任。通过项目的实施，全中心人都体会到创作出一部优秀剧目的价值。国家艺术基金对基层院团的支持说明国家对地方戏曲的日益重视，这些都让我们作为文艺工作者看到了未来，坚定了文化自信，提振了士气，凝聚了人心。

主持人：作为这部戏中一号人物郭明亮的饰演者，这部戏给你带来的最深的体会是什么。

陈喜强：要想塑造好一个人物，就要深入的去了解人物，尤其是我们这部戏是根据真实人物创作而成的。伴随着我对郭明亮的了解越来越深入，他那“我就是要用这‘一米阳光’，照亮一个小小村庄”的质朴思想也令我不断地思考，在中心建设上自己要不断提高管理能力，调动大家的积极性，凝聚每个人的“一米阳光”，推动满族新城戏向更高更强发展。在舞台上我要通过自己用心的表演把郭明亮鲜活的展现给观众，让“一米阳光”照进每个观众的心里。

接下来，我们请进来导演刘海波老师：

主持人：刘海波老师，请你谈一下，如何让这部现实主义题材剧目具有好的艺术性和观赏性呢？

刘海波：以地方戏曲的形式创作现实主义题材，是最难实现思想性、艺术性、观赏性兼顾的，我们这部戏的主人公是真实人物，是英模，更不能随便戏说。因此，在剧情设计上，我们多次深入郭明亮生活和工作过的地方，与他的家人、同事、服务过的村民，交谈采风，选取代表性事件进行艺术的架构，避免描写英模的戏剧容易假大空的弊病，让观众通过这些看似普通的事件感受他不平凡的精神力量。我们创作这部戏就是要把社会主义核心价值观日常化、生活化、具体化、形象化，使其家喻户晓、深入人心。

满族新城戏作为一个少数民族戏曲剧种，在表演程式上有着自己的特色，比如歌舞我们充分利用这些表现手法为这部戏增加了浪漫主义色彩，更符合观众的欣赏习惯，增加了该剧的观赏性。

主持人：在舞台呈现上，您是怎么把握的呢？

刘海波：现代戏要想吸引观众，就要从人物塑造中给观众亲切感、真实感，这样观众自然而然会与人物产生共情，深入剧情之中。因此，在排练过程中，我一直要求演员要走心，只要一上舞台，你就要化身为你饰演的人物，每一个表情，每一句演唱，每一个动作都要有心里依托。在动作设计上，既要有戏曲的程式化，避免变成话剧加唱，也要避免为程式所限，使人物看起来生硬不自然。

主持人：据我们所知刘海波老师是一位优秀的演员，中国戏剧梅花奖得主，主演的满族新城戏《铁血女真》获得过文化部“文华大奖”第一名，中宣部精神文明建设“五个一”工程奖。您为什么转行做导演呢？

刘海波：我对满族新城戏有着很深的感情，能够获得中国戏剧届最高奖梅花奖，能够评为一级演员，这些都是满族新城戏赋予我的。现在国家越来越重视地方戏曲的创作，这是我们戏曲人的春天，我希望能在这么好的大环境中，为满族新城戏的发展出一份力。我先是从传戏传艺开始，把我主演的《铁血女真》传授给陈喜强他们这一代青年演员，让这部保留剧目可以继续高质量的呈现在舞台之上。在传授《铁血女真》的时候我就担任了复排导演，现在这一稿《铁血女真》在上海、长春已经演出了几十场，得到了文旅部专家的肯定。同时，我们中心一直在创作新剧目，聘请了很多知名的导演，可是由于他们不了解新城戏的表演特色，不清楚中心演员的情况，所以创作完成的剧目总是差强人意，尤其是他们不能跟随后续演出，也就不能对剧目在演出中才能体现出的问题及时修改，这也造成了我们的几部剧目都是创作完成演出两场就不得不放下的局面。看到这些我急在心里，当中心计划创作吉林省文化产业扶持资金项目《哈达山下》的时候，中心领导和演员们都希望我来执导，我也决定发挥自己对新城戏多年锤炼的艺术功力，为新城戏的创作上做出一些贡献。

最后，我们请进来的嘉宾是杨柏森老师：

主持人：杨柏森老师的歌曲可谓是家喻户晓老幼皆知，没想到满族新城戏是柏森老师作曲生涯开始的地方，剧种与剧种最大的区别就在于音乐，首先请柏森老师讲讲满族新城戏剧种音乐的特色

杨柏森：满族新城戏音乐源于扶余八角鼓

主持人：在《洒下一米阳光》中您是怎样进行音乐创作和唱腔设计的？

杨柏森：每一部戏都要有他的主旋律音乐，贯穿始终，让观众一听就知道是这部戏。在《洒下一米阳光》中，来展现英雄壮举，气壮山河的力量，直击观众内心。同时，剧中的每一个人物都要有他们的音乐性格，郭明亮、郭明亮的妻子，郭明亮的母亲，他们的唱腔要与人物舞台形象相得益彰。

主持人：每一部戏在音乐上都要有剧种的共性还要有剧目的个性，您是怎么把握的？

杨柏森：我要充分发挥本剧种的旋律特色和主奏乐器，全剧音乐的整体风格自然就让观众一听就是满族新城戏。同时，在音乐创作上要从剧情出发，唱腔设计上要从人物出发，并且同一个人物的每一段唱腔都要根据剧情来创作，以郭明亮为例，他在村民面前是有担当的下派干部，他在母亲面前是懂事的儿子，他在妻子面前又是好丈夫，这就决定了为他设计的每段唱腔的细节都有所不同，这样观众看在眼里听在耳里才是真实的，亲切的，这些细节构成了这个剧目的独特性和唯一性，这也是艺术创作要独具匠心的原因。