“人均分配三次”的爱情戏，观众腻了乏了

青春搏击的负面评论并不完全来自演员。在与观众的审美角力中，剧本并没有占上风。

至于剧名，编剧兼导演赵宝刚说得很透彻:“生活中总会有负能量。是绕道走，还是撤退，是止步不前，还是靠战斗突围？我想说说年轻人在成长过程中是如何通过奋斗克服负能量的。”按照这种描述，职场中的困境、代际沟通中的障碍、创业中的迷茫，都可以成为人生抛出的难题和“奋斗”主题。

但前20集，大问题似乎只和爱情有关。丁岚在众目睽睽之下谈了三次恋爱，另外四个女孩正在走向第三个男朋友的路上。爱情来得快，一群人的情感曲线也押韵。他们一见钟情，刻骨铭心的初恋，无尽的循环。虽然编剧出示大数据证明当代年轻人“25岁前平均恋爱3.8次”，“人均三次分配”的爱情剧一目了然，但还是看腻了，观众看腻了。

大而浅且分布均匀的不止是爱情，职场剧也有类似问题。粗略的说，五个女生好像有毕业，就业，创业，失败，成功，跌宕起伏；但仔细想想，每个人都成了“人物传记”，有大纲，无细节。处处有点味道的结果是，没有一部《职场奋斗》能够在网络空之间打开感同身受的涟漪。

《青春剧之父》为什么在青春题材的麦城会失败？也许在广播之前很久，赵宝刚自己的话已经成为一个预言。有人问他，新作是不是又一个奋斗，又一个经典？他斩钉截铁地说“不”。原因之一是《奋斗》开创了青春剧的新模式，率先引领了时尚。但是现在，观众是世界级的。"

看《青春三部曲》的时候，我们被剧中的青春气息所吸引，沉迷于多线爱情叙事。我们也惊叹于人民爱恨交加、张扬个性的勇气，甚至容忍了他们的轻微任性和怪癖。当时，很少有人指责夏琳干涉女友的爱情。没有人会揭穿陆涛的“奋斗”只是靠他父母虚张声势；人们甚至不关心《我的青春》中赵总是轻而易举地打赢官司的故事是否经得起推敲。青春剧的新鲜感和社交媒体的方兴未艾，让观众更容易被戏剧冲突、黄金台词甚至演员夸张的“立领”带走，而忽略了隐藏的逻辑。

现在，“世界级观众”不仅会关注剧情是否符合逻辑和常识，还会分析演员的演技是否贴近生活，在网上讨论角色的价值观，甚至开始关心道具和服装的真假。随着观众审美线的上升，真情实感对新鲜感的替代影响了观剧时的好感度。这也是为什么过去很多青春剧的精彩场面在今天很难奏效的原因。

钱贝贝被控制欲极强的程羽软禁，网友大呼“岂有此理”。但2004年的《告别温哥华》，主线是罗毅和杨帮助任晓雪逃离丈夫的囚禁，观众为之着迷。向真和金小妮为了初恋辜负了现在的地位，弹幕里全是“渣”。但是2007年看《奋斗》的时候，哨声响起，他们离开尧尧往南，直奔杨晓云。情节在当时极其浪漫。丁岚跟着拍明星空的Russell，大家都说“套路”。然而，当2009年的《我的青春谁做主》和2012年的《北京青年》风靡一时的时候，又有多少人受到了《流浪》的打击。还有最被人诟病的《青春的搏击》里的“人人都有一张穷嘴”，换成了奋斗的语境。“爱情金句”“耍穷幽默”也是正面评价。

一个现实题材的影视创作，可以超越时间，成为经典。毕竟是本质的东西:飞逝的时代，向上的生活，真实的欲望，永恒的人性。反观赵宝刚的导演生涯，他感兴趣的是“牢牢把握时代脉搏”，但当时代一步步追上观众的审美时，如今的《青春斗》依然滞后。

作者:王燕

编辑:郭超豪

责任编辑:王乐妍

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