贵族小姐穿的衣服叫什么，贵族小姐的特点
在歌剧创作上精益求精的普契尼，在创作每一部歌剧之前，他总是很疯狂的在故事、素描、书籍中搜寻。
19世纪末期，美国作家约翰·路德·朗(John Luther Long,1861-1927)创作了一篇短篇小说，名字为《蝴蝶夫人》，这个小说在当时特别火爆，后来贝拉斯科把小说版权买走了，他把小说制作成话剧，并进行演出，而且效果特别好，观众都特别喜欢看。两年之后，普契尼来伦敦忙《托斯卡》的演出，巧合的观看了在剧院上演的话剧《蝴蝶夫人》。剧情震撼了他，他认定自己一直在琢磨的故事出现了，话剧结束后，普契尼果断找到贝拉斯科，想要买下小说的版权，将其改编成歌剧《蝴蝶夫人》。回国之后，普契尼激动地找到剧作家贾克萨和伊利卡，依旧是由他们两个人执笔，1901年，开始写歌剧脚本，普契尼谱曲。
因他对乐曲的要求非常高，他想尽各种办法了解、研究日本音乐，就在快写完整部歌剧之时，他遭遇了一场车祸，伤势严重，只能先停止谱写《蝴蝶夫人》，延后原来的作曲计划。1903年的年末，普契尼完成了整部歌剧的创作。
1904年，《蝴蝶夫人》在米兰斯卡拉剧院进行了首演。扮演“蝴蝶夫人”的
是女高音罗西娜·斯托尔奇奥。因为各方面的原因，演出效果不佳，以失败告终。
但是普契尼并没有被打倒，他坚信“这是我的杰作，它将风靡全世界”!他将歌剧
过长的第二幕分为两场，加上间奏，变成了三幕歌剧。几个月之后，在布雷夏的大剧院演出，获得了空前的成功。
《蝴蝶夫人》讲述的是日本姑娘巧巧桑，人称“蝴蝶夫人”，嫁给了美国海军上尉平克尔顿。但婚后不久，平克尔顿随舰回国，一去三年杳无音信，痴情的巧巧桑每天遥望海边痴痴地等着丈夫的归来。而平克尔顿早把巧巧桑置于脑后，回到美国后另娶他人。三年后，平克尔顿带着美国妻子来到长崎时，悲剧无可避免的发生了，彻夜苦等的巧巧桑终于明白了一切，她意识到自己将失去所有的亲人，她心目中一直深爱的丈夫平克尔顿已经永远地遗弃了她，她亲爱的小宝贝也要被带走，以后的生活必定将陷入痛苦之中。面对这样的打击，她没有流一滴眼泪，也没有歇斯底里的闹，自己却独自选择了悄然无息的自杀。她交出他们的孩子，吻剑自尽。
普契尼最喜欢的事情是“杀害女人”。当然，这指的是他谱写的歌剧中的人物，而不是现实生活中的真事。他的作品有一种倾向，剧中的女主人公都是受尽折磨的，歌剧《托斯卡》和《蝴蝶夫人》中的女主人公都为她们所爱的人而死。普契尼笔下《蝴蝶夫人》里的女主人公巧巧桑的遭遇与命运，更加显得凄凉悲痛，让人同情。其中，巧巧桑咏叹调《我亲爱的小宝贝》是最能体现歌剧悲剧性的唱段，它是一首带有戏剧特色的抒情歌曲，演唱难度较大。
《我亲爱的小宝贝》是普契尼歌剧《蝴蝶夫人》结束处的唱段。巧巧桑面对突如其来的糟糕的现实，决定自杀，用生命保全尊严，结束爱情。短剑刺入身体的前一秒时，儿子突然出现在她的房间，她有些惊慌，作为一个母亲，巧巧桑难以忍受痛苦的骨肉离别，她急忙放下短剑，迅速将儿子抱得紧紧的。唱起了这首咏叹调《我亲爱的小宝贝》。唱出了巧巧桑对孩子的不舍之情，唱出了巧巧桑面对这样的现实情况的无助之感，唱出了巧巧桑内心深处的悲痛之情。
可以看出，这个唱段是最能体现这部歌剧悲剧性的部分，是一首悲苦凄凉的悲歌。巧巧桑心中美好的一切被残忍地摧毁，悲剧的伟大价值在这一刻得到了完美的展现与释放。把巧巧桑内心绝望的心情在这个唱段中淋漓尽致的释放出来了。美好的希望破灭了，悲剧的震撼力在这首歌曲中完全爆发，使人陷入对巧巧桑悲苦命运的深深的同情之中，这种同情是那么的痛彻心脾，令人久久地沉浸其中，不能释怀。同时，这个唱段把全剧的剧情推到了最高潮点，在整部歌剧中最具戏剧性，充分显示出戏剧性的力量。
巧巧桑悲剧人物的角色分析
普契尼笔下的巧巧桑是一个多才多艺、温柔天真、向往爱情的姑娘。她本来是一个贵族家庭的姑娘，但因为当时家道中落，迫于生计，她不得不沦为卖笑的艺伎。“艺伎”这个角色在男人心目中，是比较神秘的，同时又是温柔的，还具有着浪漫的气息。男人都渴望占有他们，与她们共同玩乐，在这其中，多少带有几分戏弄的成分，根本就不会真心对待一个人。这也预示着巧巧桑的命运将会是悲惨的，注定是一场悲剧。
巧巧桑特别纯真，相信爱情的美好，相信命运的转变。她很想通过婚姻来解脱这个艺伎的身份和生活，向往真挚的爱情，便与平克尔顿结婚。
巧巧桑心地善良，对爱情非常专一执着，是一个为爱而生的姑娘。她苦等丈夫期间，果断拒绝了别人的爱意，始终期待着自己的爱人归来，憧憬着一切美好的生活。巧巧桑沉浸在自己想象的幸福中，直到看到平克尔顿的美国妻子，她感觉被全世界抛弃了，这对于她来说是具有毁灭性的悲痛的现实。她的愿望破灭，悲剧的情绪凸显出来。
巧巧桑成熟、勇敢无畏、坚贞不屈、英勇就义。爱情就是她的信仰，她现在失去了爱情又要失去她最爱的小宝贝，这对于她来说相当于失去了自己的信仰，面对这样的打击，她选择死亡，与其绝望的活着不如结束生命，以死来捍卫自己的尊严和爱情。
巧巧桑咏叹调《我亲爱的小宝贝》的演唱分析
普契尼的歌剧作品里面的唱段都有一定的难度，因此，要演唱好普契尼的作品，需要歌唱者具备扎实稳固的声乐基础，一定声乐作品的积累，而且需要良好的音乐修养和演唱技巧。这样，才能够演唱好他的作品。同理，在我们演唱每首歌曲时也应该具备这些素质。《我亲爱的小宝贝》这首咏叹调出现在整部歌剧悲剧性色彩最浓重的地方，是最具戏剧性的高潮部分，是一首带有戏剧性的女高音抒情歌曲。整首歌曲是在巧巧桑内心极度悲痛的心情下唱的。因声音技巧和速度力度都是为歌曲所要表达的情感服务的。所以，笔者以巧巧桑的情绪情感为主线，从演唱时的声音技巧和速度力度上分析此唱段。
演唱时的声音技巧
这首咏叹调分为两个部分，第一部分是第1小节至41小节，第二部分是第41小节至51小节。
巧巧桑在自杀前一秒，孩子的突然出现，她慌忙唱道“你？你？你？你？你？你？你？我的天使，我的爱子，我的百合，我的玫瑰，永远不要让你知道，蝴蝶是为了你这双纯真的眼睛***的，这样你就可以远渡重洋，去海的那边，当你长大的时候，不要因为你的母亲遗弃了你，而感到悲伤。”这一部分，由巧巧桑突然见到孩子时慌乱激动的情绪状态进入歌曲，表现巧巧桑悲惨的命运和母子离别的痛苦。
第一部分的第10小节至16小节，连续用七个“Tu”（你），而且前五个“Tu”都是一唱一空拍，表达了巧巧桑内心非常的不平静。孩子的突然出现，使她有些惊慌失措，慌乱中抱起孩子唱起“Tu”，唱之前应该吸好气，做好充分的演唱准备，许多歌唱家认为“呼吸是演唱中最重要的基本要素”。
因为呼吸是歌唱的灵魂，声音的根本。用气息支撑声音，同时喉咙打开，气息和声音保持统一，唱出律动感和弹性，用“u”母音的状态唱出“Tu”，还有一个关键之处就是语言，因为外国人有浊辅音，中国人没有浊辅音，在这里的清辅音“T”，应该唱成浊辅音“D”，也就是唱“Du”。此时巧巧桑的情绪情感是悲痛的，不舍的，无助的。（见谱例1）
谱例1：
第17小节至22小节，“piccoloIddio!Amoreamoremio,fiordigiglioedirosa.”
歌词大意是“我的天使，我的小宝贝，我的百合，我的玫瑰。”这句表达了巧巧桑对孩子的挚爱和不舍。吸气时喉咙里有凉气的感觉，嘴里像喊着一口水似得，同时喉咙张开保持住，元音要咬的饱满，整个腔体形成一个管状的。巧巧桑这时几乎是哭泣着唱出这句，演唱时必须在呼吸上有所控制，节奏比较紧凑，要唱的清晰。用深沉、厚重的声音演唱。特别是第20小节的“mio”这两个音都是小字一组的re，音域较低，容易唱虚，就会显得没有音色。
应利用胸腔共鸣，像说话一样唱出来。第20小节的第二拍到第21小节的第一拍，是小字一组re直接跳到小字二组的re，注意歌唱的位置不能变，利用头腔共鸣直接唱出，“giglio”处也是一样。歌词“rosa”（玫瑰），这里“s”的前面和后面都是元音时，发浊辅音“z”。（见谱例2）
谱例2：
第23小节至31小节，歌词大意是“永远不要让你知道，蝴蝶是为了你，为你那纯真的眼睛***的…”整个这句是连贯的，层层递进的，利用头腔共鸣，做到声音集中。唱第25小节处的“ma”时，三连音唱清楚，“Butterfly”中“But”在小字二组的a音上，注意标记的重音记号和延长音记号，要用充分的气息控制好声音，气息向下沉，用气息推声音，而不是用脖子、喉咙喊。情绪在第30小节“Butterfly”处释放出来，谱面上有“convocedipianto”声音是扎实的具有穿透力的，而不是死板的。表现出巧巧桑极度悲伤欲绝的心情。（见谱例3）
谱例3：