我要看大圣归来孙悟空，大圣归来老猪的真实身份

2023-11-05 22:36 作者：岑岑围观：次

第一次从我们国产动画电影中看到了一种自信，一种基于中国悠久历史的文化自信。而这也是《西游记之大圣归来》这部电影相比其他国产动画电影最难得的亮点。

众所周知的事实是，当我们谈论动画电影时，我们往往会不自觉地将联想的视角转移到那些美国或日本制作的电影上。无论是狮子王，汽车总动员(真正的汽车总动员)，功夫熊猫，冰河世纪，驯龙高手等等。，再加上宫崎骏其人的一系列作品，我们国内的银幕被这些美日动画电影占领，不仅吸引了大量的票房，也在一定程度上培养了国内观众对动画电影的基本审美甚至文化理解。虽然观众在电影院欣赏到高水平的电影内容是一件好事，但对于整个中国电影来说，这是一个适度的尴尬。一方面，我们的动漫产业得到了很多扶持，各种动漫产业园如雨后春笋般涌现，形成了热闹的局面，但优秀作品基本不多(即使魁地奇有系列，似乎反响平平)。另一方面，国产动画电影虽然在票房上很努力，也得到了一些鼓励(比如《十万个冷笑话》)，但始终无法让观众跳出一种“低龄化”的认知。这就让国产动画电影陷入了一种“外少内多尴尬”的境地，而造成这种局面的原因其实不仅仅是环境，还有创作者本人。

我们的创造者似乎有一种奇怪的自我禁锢。大多数创作思维总是更重视动画电影的技术性，而不是艺术性，这大概是被“太不像”“一点都不现实”这样的评论吓到了。很多国产动画电影都把注意力放在了技术呈现上，以至于大部分作品都是外表“写实”，但内核“虚空迷失”。忘了讲好故事是一部电影的基础，传达情感是共鸣的关键。于是，我们经常会看到一些辛辛苦苦拍出来的动画电影在电影院悄然而过，很快被观众“遗忘”。而这种奇怪的自我禁锢，在我看来，其实并不是某种心态，而是创作团队本身的自信。而这种创作者的自信，源于整个行业的文化自信——总觉得自己的文化不如国外。这让国产动画电影和国足一样辛苦，却总是近乎枯燥。

创作了八年的《西游记之大圣归来》，这次几乎没什么看头了。反而在影片的编排受到“花儿的小时代”挤压的情况下，创造了国产动画电影中最大的“意义”。抛开直线摇摆的票房不谈，就朋友被抢着安利、很多网友愿意“自来水”的口碑情况来看，《大圣归来》的“意义”不止一点点。“意义”的最大来源，就是上面说的“文化自信”。可以看出，基于田晓鹏的创作团队对自己和我们的文化充满信心。

这种自信在影片中有所体现。首先是整部电影的画风:简洁大气，线条粗犷柔和，色彩丰富而不杂乱，灯光精致，使我们在银幕上看到了不输于美日的动画电影的精美画面。最重要的是这些画面所传达的中国特色，让观众第一次感受到一种亲切感。这种亲切感会让我们觉得在看电影的时候有一些回忆，尤其是孙武空突破内心障碍穿上大圣服的时候。飞行斗篷和闪亮盔甲不仅塑造了一个酷炫的大圣形象，也引爆了观众的记忆。那一刻，你会想起小时候站在床边喊“我老孙来了”的记忆。

其次，是对电影叙事的自信:对于西游记来说，无论是看过原著小说，还是只是看过相关的影视作品，对里面的故事都不陌生。被电视剧版《西游记》熏陶了几个夏天的孩子，都能知道《西游记》里的故事。观众对孙武空的故事了如指掌，如果只是照搬原著故事，电影就没有剧情魅力了。《大圣归来》并不只是像当年西游上的那些人一样充当搬运工，而是创新性地对故事进行了合理的、创造性的改编，让我们看到了一个不寻常的大圣故事。更有自信的表现是，影片几乎用最简洁有力的方式把众所周知的故事过了一遍，像“大闹天宫”这种众所周知的桥段，在影片中不到三分钟就解释完毕。这丝毫不影响影片的叙事，反而让观众迅速跳出一个固定的认知，在片头一出现就立刻明白:这不是我们烂熟于心的西游故事。难能可贵的是，影片的叙事节奏非常紧凑，剧情张力控制得当。差不多五分钟就会有一波小高潮，吸引观众忘记尿道括约肌的肿胀。

最后，也是最重要的一点，影片塑造了一个全新的“孙武空”形象，与以往大多数西游不同。如果说电视版《西游记》所树立的孙武空的形象是一个近乎完美的英雄，那么电影版《大闹天宫》(甄子丹主演)可能恰恰凸显了孙的“聒噪”；如果说《大话西游》错误地拉近了孙与人们的距离，塑造了一个悲喜爱恨交织的孙武空形象，那么《西游记》中的妖孽则把孙武空推向了另一个类似于“魔”的极端。各类题材中的孙武空都有各自不同的形象，使得植根于观众心中的大圣形象千差万别。大圣归来的自信在于，既没有对孙武空过于完美的神化，也没有对孙过于妖魔化的两极分化。而是以恰当的方式将孙拉入凡间，以相当巧妙的方式塑造了一个真实可信的孙武空。这个孙武空还是那么桀骜不驯，那么傲慢自负，甚至有些冷酷无情。但那是五指山多年压力后剩下的人格。遇到小和尚江流儿后，开始变得感性，有缺陷，有爱心。值得一提的是，在这部电影中，我们看到了孙“软弱”的一面。面对强敌，他不再像以前那样所向披靡，而是会被打得“很惨”，这就给了反派压倒性的优势。此外，他还有内在的“弱点”，即他的不自信或某种气馁的怀疑，使他反复重复说他管不了。直到躺在水里想起江流儿的话，他才重整旗鼓，带着可爱的猪八戒走上了救友纠义的光荣之路。

也许，孙武空那个自信、坚强、勇敢、几乎无所不能的形象，最接近我们内心所期待的，但会变得过于神话和不真实。《大圣归来》通过创新的人物塑造，为我们提供了一个有血有肉、有情有义的大圣形象。我们照例会对这样的形象热血沸腾，尤其是在他独自与恶魔战斗，与巫妖王战斗，穿着酷酷衣服的那一刻。他在空中凶狠的身手，不屈的斗志，暂停拔出金箍棒的帅气姿势，都让我们血脉喷张，热血沸腾。但也会被他的善良所感动，比如坐在窗前，被江流儿的一句温暖的鼓励所感动。比如看到江流儿身处险境拼命冲上去试图救那一跃，比如最后打败妖王听到江流儿呼唤自己的声音时惊喜的回头...我们看到了一个与“人”无限相似的“大圣”，他的情感、爱恨情仇、小过错成就了他

如果美国有他们的超人、蝙蝠侠、钢铁侠、蜘蛛侠等英雄支撑他们的文化，影响世界，那么我们也应该有类似的英雄值得骄傲。回顾我们的历史，我们当然可以列出一长串伟大的人，但是我们找不出美国超级英雄的感觉。唯一值得我们充分骄傲的是《西游记》中的孙武空。原著小说给了我们这样一个引以为傲的IP，而我们的电影却往往因为一些不自信，让这样一个文化符号变得不那么闪耀。《西游记之大圣归来》中孙武空本身的自信，对传统文化细致入微的理解，以及对自身独特的理解，让我们的超级英雄真正站在了荧幕上——这本身就是一件可喜的事情。