眼下值得一看的院线电影，首推这部7.5分的《柯南》剧场版
《日刊》2022年11月20日|第3061期
《名侦探柯南》《万圣节的新娘》第25部剧场版于11月18日在全国影院上映。
虽然上映日期比日本晚了7个月，但作为动画圈的第一梯队，该片在内地市场依然取得了亮眼的成绩——首日票房2175.8万。这是国庆后最好的新片处女作。
不仅票房成绩喜人，影片也一扫剧场版柯南几年的低迷，从五年级回到了七年级。
自1997年首部剧场版《爆炸的摩天大楼》上映以来，剧场版柯南已经陪伴了动漫迷25年。还在上小学的观众，现在都结婚了。
今天作为一个追了柯南20年的老粉丝，笔者给大家总结了两个表。只要收藏，就能掌握剧场版的《柯南前世》。
第一张表统计了《柯南》25个剧场版的评分和票房数据。其中，豆瓣代表中国口碑，IMDb代表全球口碑，Filmarks代表日本口碑。
从统计数据可以看出，剧场版柯南经历了三个阶段。
第一阶段，从1997年的《爆炸的摩天大楼》到2006年的《神探灵魂曲》黄金期，是老粉丝最难忘的回忆。
虽然现阶段票房平平，也没有在内地上映，但在动漫迷眼里，都是剧场版柯南的品质代言。尤其是《贝克街之死》是公认的剧场版柯南的天花板，无论是日本还是中国，甚至是世界。
这部作品不仅有扎实的悬疑推理，向福尔摩斯致敬，还探讨了日本社会的世袭现象，主题相当深刻。更难能可贵的是，影片中关于虚拟现实和人工智能的科学幻想，与20年后爆炸的元宇宙如出一辙。
第二阶段，从2007年的《毕比的棺材》到2014年的《异次元狙击》。类型气质从“悬疑推理”变成了“灾难动作”。
一方面创作复杂精致的案件越来越难，另一方面大银幕上视听冲击的需求摆在那里，剧场版柯南不可避免的走上了“爆米花大片”的道路。这些作品最容易被遗忘或混淆。
与其他漫画家不同，《名侦探柯南》的原创漫画作者青山刚昌从未亲自担任过戏剧版的编剧或导演。导致剧场版往往与电视版、漫画版不一致。
第三阶段，从2015年的《火之向日葵》到2021年的《深红子弹》。2016年，柯南系列电影《帝国》的著名编剧古内一成因胰腺癌去世，给柯南的剧场版后续创作带来了灾难性的打击。
没有了古内一成的文本，《业火向日葵》在口碑上一落千丈。令粉丝没想到的是，剧场版滑了一个“一个不如一个”的大滑步。
虽然这一阶段票房持续走高，但口碑一蹶不振，不仅剧情越来越无脑，视听表现也华而不实。大部分10年以上的老粉都是在这个时期去掉的。观众经历了一次彻底的洗牌。
终于，我们从《万圣节新娘》中看到了一丝希望——三大平台的网友评分在第二阶段全部回到平均水平。新导演满仲劝带来了新的可能性。
此时，有必要引入第二个表。在分析了前24部电影的得失之后，作者总结出了可以影响剧场版柯南口碑的常见正负项。
下面解释并应用到万圣节的新娘身上。
作为一部以侦探为主角的电影，案件一定是故事的核心。在知名度较高的作品中，凯斯都会呈现出一段发展。反派的智商在线，甚至会给主角发出挑衅的谜题。在低姿态的作品中，大多数情况是“一次性”的。凶手往往表现出智障，柯南稍加分析后主动坦白。
在新作中，反派虽然没有表现出太多的智商，但是晋级的过程却因为引入了第三者——来自俄罗斯的复仇组织而充满了迷茫。从这方面来说，这部电影的表现尚可。
早期作品中，很多角色都是高智商设定，经常会出现几个角色一起推理的盛况。后来编剧越来越懒，把推理任务都留给柯南一个人。这一点在新作中没有得到纠正。柯南的权威是天价的，资源也是满满的，一切又是他一个人做的。
剧场版柯南中的配角可以分为两类:轮换配角和常驻配角。轮换配角往往需要扮演第二主角，他们的出场有我也有我不在，比如海东黑场、服部平次、工藤优作、赤井秀一、安石头。他们都知道柯南的真实身份，所以更容易进入故事的核心。
柯南的人员永远是小学生，从来没有升级过，所以《名侦探柯南》全系列下去的空 room严重不足。想要在故事中大放异彩，大多需要挖掘角色的过往。例如，很多人喜欢的《迷宫的十字路口》挖掘了服部平次的过去。
在低姿态的作品中，轮转的角色往往沦为柯南的司机。区别只是车辆不同而已。有人用摩托车，有人用汽车，有人用自制飞机。
新作最大的红利就在这里——挖掘以安世头为核心的五人警校往事。
常驻配角是指总是出现在舞台上的角色，如、、、海原爱、少年侦探团、等。这些人常年绑定柯南，越来越鸡肋。在最近的作品中，他们甚至组团打酱油，毫无存在感。
常驻配角其实是有明确的性格设定的，早期经常作为辅助战力给人惊喜。即使不能深入到故事中，只要确保其有限的言行能突出既定的角色就可以了。新作在这方面没有做错什么。不过根据消息，海原爱可能是下一部电影的第二主角，值得期待。
真相大白，剧场版也不会结束。总要有危机才能提供视听高潮。前期是否打下危机解决方案，直接影响完整性。
新书刚出版不久，阿笠博士就在开发一种新设备。虽然这个铺垫一点也不高明，但至少在结尾呼应了解决方案。比某些“硬件解码”危机要好。
这个场景的视觉设计终于有新鲜感了，不再是一头撞向人群的“大家伙”(too 空探测器、货轮、磁悬浮列车)。
剧场版柯南喜欢融入历史、文化、体育、艺术等元素，给故事带来独特的戏剧张力。比如《十一前锋》中的足球元素就是这样的。
《万圣节新娘》运用了万圣节元素，但未能深入，只是运用在时间提醒、炸弹等造型设计上，流于表面。
随着年轻一代对CP这个话题越来越热衷，柯南系列也开始有意识的在CP上做文章。
现在回头看高口杯的作品，确实创造了很多优秀的CP，如新一&小兰，平治&叶禾，高木&佐藤等等。在那个不用CP的年代，很多人为这些注定的恋人泪流满面。
在大家都沉迷于CP的时代，CP的组合也越来越奇葩，不仅有艾可、柯美等藐视官方分配的CP，还有人力捧着“快新”、“赤岸”、“别兰”的危险搭配。
虽然剧场版还没有明显迎合CP党，但新作的开篇就是以高木和佐藤的婚礼为镜头。目测中招的人不在少数。况且严格来说，这部片子里柯南和安石头真的比有小兰的多。这已经到了失分的边缘。
有了这两张表，相信读者已经充分理解了柯南的剧场版《前世》《今生》。下一部电影上映时，我们可以快速预测其质量水平。
[文/曼·杜纳]