小说《莽荒纪》，莽荒纪百度百科

作者:浅薄

最近一号注意到网上有很多批评电视剧《莽原》的文章，观点相似。

这种巧合让人想到可能有两个原因:一是自发行为，某媒体率先发言后，其他媒体跟风甚至洗稿；二是恶意操作，不排除主导性、计划性的舆论操纵。

树木吸引风。在影视口碑预测中，观众期望值越高，越容易低估实际口碑。这个经典的结论，即使在最早的盖洛普电影票房预测阶段，也是在20世纪30年代被证明的。《荒野大镖客时代》之前有个大IP。第一个在期待中筹到，随后3亿投资，第二个在期待中筹到。稍有差错，就非常容易矫枉过正，低估。

No.1不否认《荒野大镖客时代》确实有了很大的提升空。问题是，这些一致的批评真的是矫枉过正，甚至是误导吗？

不约而同的批评者真的能站得住脚吗？

总结这些有些相似的批评，几乎都集中在几点:

一是演员被批评年纪太大，认为玄幻剧应该标配小鲜肉和小花旦，以此来撑流量。

然而，这几乎可以成为中国电影批评悖论的典型案例。当玄幻剧都用小鲜肉和小花旦的时候，评论界是无能的，是承受不起的。他们批判演员滚剧，天价片酬，一副“去小鲜肉”的架势，令人肃然起敬。当有人确实反其道而行之时，他们就调转枪口，用不同的立场批评它。

但如果从资本运作的角度客观看待这个问题，就能发现其中的内在逻辑。相比之前我们熟悉的玄幻剧的“套路”，小生和小花担任主角，中生代和老戏骨搭配。《荒野大镖客》的思路是中生代主演，青年演员和老戏骨搭配。

一方面，从成本控制的角度来看，在目前市场上流量小，小花价格过高的情况下，中生代演员知名度高但成本大大降低。所以启用中生代演员可以有效地将预算分配到剧本、实拍、后期等服务于剧集质量的部分。换句话说，荒野更像是一部以做剧而非偶像剧为理念的玄幻剧。

另一方面，从风险控制的角度来看，荒野之息实际上雇佣了大量的年轻演员，并不像有些文章批评这部剧既不使用流量明星，也不使用新人，而是盲目雇佣新人做主角，对于一部投资3亿的大剧来说风险太大。而中生代的行为者则可以将风险的方差控制在最稳定的范围内。

所以，其实可以理解为，《莽原》使用中生代演员的核心原因是一种既不想被流量明星的成本所困，又避免了新演员的风险后顾之忧的成本核算选择。

其次，批判世界观的狭隘化，未能展现原著小说《荒野时代》的宏大世界观。

然而，这几乎是中国电影批评的另一个悖论。还记得陈凯歌的《无极》被批判的原因吗？影评人纷纷指出，陈凯歌导演之所以在《无极》中遭遇滑铁卢，是因为他想表达的太多，所以最后变得不知所云。

电影是这样，电视剧也是这样。且不说中国的观众还没有接受大众层面的多线复杂叙事。即使在世界范围内，最受欢迎的类型也是好莱坞大片的简化类型，多线复杂的叙事仍然是艺术家和作家的追求。

作为一部由400万字的原著小说改编的电视剧，《蛮荒时代》在原著叙事空和叙事手段上必然会有很大的调整和简化，这几乎是规律性的常识。我们几乎可以想象，如果不做减法拍摄，现在可能会有另一种声音，批评道:“为什么叙事这么乱，过度表达？不知道小说要不要从电视剧里减去？”

当然，客观来说，如何让《荒野大镖客》的减法做得更好，才是应该讨论、建议和研究的点，而这样的批评是可以打破的，也是真正能推动行业发展的。

第三，批评爱情剧太多，说为什么玄幻剧不能讲玄幻和爱情。

这个问题，只要你设身处地，就破了。原著小说《蛮荒时代》是由男频孕育出来的大IP，即粉丝群多集中在男性观众。但是从小说到电视剧，它的受众会有很大的偏差。电视剧本以女性观众为主，安徽卫视、腾讯视频以及《莽荒纪》播出平台爱奇艺的电视内容以女性观众为主。无论从投资方还是播出方的角度，他们都不得不考虑，剧集出来后，必须照顾女性观众的收视喜好。

不要轻易低估一个好的尝试。

历史是必然还是偶然？或者说，是事故中的必然趋势？

一个恶性案件的成功，可能会引来更多恶性事件的诞生，最终让历史一步步走向深渊。举个极端的例子，如果一部重点剧成功了，那么别人就会发现这是成功的某个渠道，何乐而不为呢？

一个良性案例的失败，可能会让一些有益的探索从此成为反面教材，让人望而却步，与之决裂。也就是No.1希望业界能客观评价《荒野年代》的优劣。当然，要看到剧情和节奏上有一些需要加强的部分，但也要正视它的行业价值:

首先，这是关于玄幻类型的风格突破。

自《仙剑奇侠传》以来，奇幻题材一直是中国电视剧市场的一股强大力量。但在2018年之前，其风格几乎从未走出小清新和偶像剧的优雅风格。无论是14年的《仙剑奇侠传》，15年的《花》, 16年的《清》,还是17年的《三生三世十里桃花》,这都是一样的。

从2018年开始，中国的玄幻剧终于开始尝试这种类型的突破，前有九州，后有荒野，都在试图突破中国玄幻仙侠题材多年来重复的节目和套路。《荒野大镖客》的所有戏剧元素从剧情、设定、表演、配乐等方面都在努力营造一种不同于前作的粗犷狂野的风格。我们需要明白的是，创新往往是有代价的，这是违背受众已有的体验的，但从行业的角度来看，这是一种需要肯定的勇气。

其次，这是关于影视运营的拨乱反正。

如前所述，《荒野大镖客》使用中生代演员的一个核心原因是在保证话剧演出和人气稳定的前提下，控制电影片酬成本，让资金合理分配到其他项目。

客观来说，在迄今为止的国产玄幻剧作品中，《荒野大镖客》从实拍到特效都达到了顶级水准。总投资成本3亿中，2亿花在特效、布景、服务上。2万多个特效镜头，2800小时道具制作时间，10万平方米的取景面积，横跨北京、克拉玛依、新疆、白洋沟、阜阳。

正是在这种值得肯定的制作态度下，在这种预算结构下，一号认为，如果这部作品被过度批判，甚至被刻意抹黑，其影响将不仅仅在于《荒野大镖客》本身，很有可能是刚刚还自信在制作费用上下大力气的资本家和制作人又回来了，再次炒作高流量明星的价值。所以，国产剧，尤其是国产的。

第1号结论

影视批评的目的是什么？

一号认为，一是还原一部作品最公平的价值，二是促进行业的良性发展。

写这篇文章的目的也是如此。

第一，一号认为目前《莽原》的价值被低估，制作上的水平和态度值得肯定，风格上的探索和突破要看到；

第二，一号认为《蛮荒时代》不仅仅是《蛮荒时代》，它可能是某个历史时期影响国产剧投资和制作走向的“偶然事件”——如果沿着《蛮荒时代》往前走，演员费用可能会进一步合理控制，制作费用可能会进一步增加；如果《荒野大镖客时代》倒退，那么流媒体明星的天价片酬可能不受税务总局控制，国产剧依然会遭遇制作成本不足带来的五毛特效和绿屏诡计。