斗牛电影讲解，斗牛的电影

电影《斗牛》是一部战争喜剧片，导演将镜头对准战争时期的普通中国农民，表现了农民牛二坚韧顽强的优秀品质，谱写出一支人与牛在战争中艰难生存的生命赞歌。

电影中的奶牛成为影片的绝对“女主角”，与农民牛二之间产生了独特之“爱”，向观众展现出一人一牛“相濡以沫”的凄美画面。

2009年9月，电影《斗牛》默默地入围第66届威尼斯电影节的“地平线”竞赛单元。

这部数字电影带着一丝意外展现在我们面前，不仅仅在于它的入围，更多的是因为导演管虎在沉寂5年后回归银幕带给观众的惊喜。

管虎作为大陆第六代导演，曾执导电影《头发乱了》、《我的1948》、《西施眼》，以及《黑洞》、《生存之民工》等优秀电视剧作品。

据导演管虎自己透露，为了拍摄电影《斗牛》，他特地预先在沂蒙山区拍摄了一部电视剧《沂蒙》来熟悉环境，可见这部电影对于管虎的意义。

电影《斗牛》以抗日战争时期的沂蒙山区为背景，讲述的是因日军扫荡，在小山村中驻扎的八路军撤退时将不便携带的一头奶牛交给村民保管，而村民在日军扫荡中都被日军杀害，只有奶牛和牛二存活下来，牛二坚守着保护“八路牛”的承诺，与日军、流民、土匪周旋的故事。

管虎将《斗牛》定位为“红色幽默”战争电影，这在中国电影历史上是一次新的尝试。《斗牛》试图挖掘战争年代小人物的生存状态。

黄渤和阎妮两大笑星的加盟，会让观众误以为这又是一部典型的商业喜剧电影。

导演管虎并不是利用脸谱化的英雄形象和日军丑态的噱头来编织一部战争的童话喜剧，八路军、日寇、土匪等都是影片中的过眼烟云，一个普通农民牛二成了镜头的目标;而影片通过黄渤出色的表演，把这个普通农民牛二的卑微与坚韧展现得淋漓尽致。

同时，影片《斗牛》第一次在中国电影史上让奶牛上了片尾的字幕。

阎妮在片中扮演的九儿还没有奶牛的戏份多，可见奶牛才是影片《斗牛》真正的“女主角”。

九儿是村里远嫁而来的寡妇，她在影片中是一个很活泼的角色，大大咧咧爱起哄，处处顶撞权威，是这个小山村里唯一一个有着旺盛生命力的人物。

然而这个活泼的女人，并非一个真正的反抗者，虽然她嚷嚷过“妇女解放”，但这也仅仅是她在对宗族势力的挑衅中找寻一丝人生乐趣而已;虽然她与牛二的结合是村子里权威势力的利益安排，但九儿与牛二的爱情早已在九儿对牛二的一次次戏弄中慢慢滋生。

影片《斗牛》整体是一种青灰色调，片中唯一的一抹亮色，就是九儿身上的红色。

红色是属于九儿的颜色，是鲜活生命的颜色，九儿作为村里失去了丈夫的外姓人，在村子里面毫无地位可言，但她却活得比其他村民更加鲜活生动。

在那个年代，九儿是一种顽强生命力的象征，是苦难中国人民的一种精神体现。

九儿的大嗓门，九儿与众不同的美人头，九儿泼辣俏皮的笑脸，都宣示了战争中普通农民旺盛的生命力。

九儿在日寇扫荡中被杀害后，奶牛便成了牛二口中的“九儿”。牛二是村子里的光棍，奶牛刚来到村子里的时候，牛二就把对九儿的性幻想加之于奶牛身上。

在牛二的潜意识里，奶牛就已经和九儿有着微妙的联系。当牛二把奶牛领回自己家中的时候，牛二便悄悄地摸了一把奶牛的乳房，此时的奶牛已经被牛二幻想为九儿。

牛二和奶牛幸存下来后，奶牛的倔犟脾气被牛二冠以“跟九儿一个脾气”;当牛二抚摸着奶牛头上一绺类似于九儿美人头的黑毛时，牛二把奶牛当作了九儿的寄托;随后，当牛二把送给九儿的传家宝银镯子从死去的九儿身上拿下来套到奶牛鼻子上时，寡妇九儿就已经彻底转移成为了奶牛“九儿”。

如果说寡妇九儿是普通农民的精神象征，那么奶牛“九儿”不仅是战争时期生命精神的象征，更是生命的支柱。

不管是八路军用牛奶来供养伤员，还是日寇得到奶牛时的兴奋，抑或是牛二用牛奶来接济一群失去家园的难民，奶牛“九儿”都承担了拯救者的角色。寡妇九儿死在日寇的屠刀之下，但奶牛“九儿”最终活了下来。

奶牛已经不再仅仅是牛二眼中的九儿，而是升华为一种新的生命的象征，是像牛二这样的普通中国农民通过不懈努力得到的。

牛自古以来都与农民有着深切的关系，牛作为中国农耕文明的象征，是中国农民得以生存的一个重要保证。

虽然影片《斗牛》中的牛并不是一头中国耕牛，而是一头挤奶的荷兰奶牛，但这头奶牛同耕牛一样对于人类有着同样的生存意义。

这头国际友人捐助的奶牛，在战争年代成为了生命的保障。

虽然这头奶牛的捐助目的，是为了给八路军伤员补充营养，但它在影片中又扮演了一个更有意义的拯救者角色:不管对于八路军伤员，还是落难的农民，或者是日本伤员，奶牛都成为了一个“母亲”，用充盈的乳汁保障着他们的生命。

所以在影片中，牛二也称奶牛为“娘”，当一帮流民要杀牛吃肉时，他甚至喊出:“你娘给你奶喝你杀她吗?”

奶牛丰满的乳房，使农民牛二对九儿产生了性幻想。

其实，从影片开头牛二和别人讨论奶牛乳房的情节也可以看出，其它男性农民也像牛二一样对奶牛有着性的联想。

于是，此时奶牛便成了对中国妇女的隐喻，所以牛二偷摸奶牛的乳房，也就成了牛二的一条罪状，他因此被戴着高帽游街。

影片中奶牛对于中国女性的隐喻，是直接外化到奶牛与九儿的联系当中的。

除了牛二对于奶牛“九儿”的认同，奶牛与九儿又似乎有着许多的共同点:奶牛的桀骜不驯，九儿的泼辣勇猛;奶牛被土匪强拉去配种，九儿被村长许配给牛二作利益交换;奶牛是属于八路军的，并有一张协议来维护，九儿是寡妇，一纸婚约让她仍然属于一个死人。

女性代表的不仅仅是性与生育，更为重要的是预示着新的生命。所以牛二对奶牛的守护，就如同守护着中国农民的希望。

是什么让牛二一直坚守着承诺保全奶牛的性命呢?有的人说，影片的主题是诚信，一个普通中国农民的诚信。

当然，这么说也无可厚非，但如果光靠“诚信”来支撑起影片的主题，未免显得有些单薄。

正如导演管虎在回答记者采访时说的，其实他所要表现的只有一个字，那就是“爱”，牛二对九儿的爱。

牛二是一个生存在小山村里的光棍农民，他没有文化，自私自利，好贪小便宜，他只有一个小小的理想，就是和九儿“生个一儿半女”。

在他答应帮八路军养牛，并要实现和九儿生儿育女的理想的时候，命运却跟他开了个玩笑，九儿死在了鬼子的屠刀之下。

在战争年代，牛二只是个想过正常生活的普通农民，他没有抱负，也不想当英雄，他随遇而安，在社会底层中试图寻找安静的一隅，过他想要的平静生活。

但命运却一步步地逼着他走了一条对于他来说类似传奇的道路，从而展现了牛二作为一个普通农民的勇敢、坚韧、机智。

牛二一直幻想得到九儿，牛二喜欢的就是九儿的那股泼辣劲。

九儿对于牛二的特殊性在影片一开始就表现出来:当牛二回到惨遭屠杀的村子时，一遍遍地呼喊着九儿的名字，此时的九儿已经成为了他所挚爱的亲人，他渴望相濡以沫的爱人。

虽然九儿在日军的扫荡中遭到杀害，但牛二对于九儿的爱却丝毫没有减弱，于是牛二找到了一个精神的寄托——荷兰奶牛。

也许在刚开始，牛二还觉得奶牛是个累赘，但随着牛二对九儿的感情慢慢地转移到奶牛身上，牛二对奶牛的情感就相当于牛二对九儿的情感，正是牛二对于九儿的爱才使得牛二历经千难万险保全了奶牛“九儿”。

在牛二的心中，他与九儿已经有了婚姻之约，如同八路军留给他的养牛协议一样;牛二承担起保全奶牛的责任，如同牛二承担起保全他的老婆九儿的责任一样，而这种责任感说到底也就是一个字，那就是“爱”。

在影片的结尾处，牛二坐在奶牛旁边，貌似自言自语地说:“这才叫男耕女织呢”。在牛二心里，奶牛就是九儿的化身，此时的他觉得自己已经实现了当初的理想。

电影《斗牛》中的村民、日本鬼子、饥民、游击队、土匪、八路军等角色虽然在导演的镜头中都只是过客，但也都经过了很细致的包装。

导演对这些角色的塑造也很用心，比如在对日军中一名不会杀人的日本兵的塑造中，导演管虎让观众同时也看到了日本军队的另一面，即普通日本士兵也是统治阶级发动战争的牺牲品。

这个小日本兵在和国民党军官的遭遇中，由于双方交流不通，最终斗得双双毙命。《斗牛》中牛二的形象被黄渤塑造得活灵活现，可以说就凭黄渤的表演就能撑起整部影片。

在本届威尼斯电影节上，黄渤更是被电影节主席誉为“中国的卓别林”，这一评价黄渤是当之无愧的。

但从另一方面也可以看出，他们仅仅是把这部影片当作一部普通喜剧片来观看，这根本有违导演的初衷，忽略了导演在电影中的一些深刻命题。

尽管影片在主题表现上还是有些单薄，但影片中塑造的一些鲜明形象，无论是牛二、九儿还是奶牛，都足以让观众赞叹。