电视剧 红头巾，一部《红头巾》,一条粤剧之路的缩影是什么

红领巾海报

"前天晚上，由广东粤剧院创作的现代粤剧《红头巾》在红头巾之乡三水首演。据悉，《红头巾》从9月20日到23日在这里连续演出了四场。

昨日，“国际视野下的艺术复兴——广东粤剧院建设发展实践研讨会”在三水举行，中国戏曲学会授予广东粤剧院“中国戏曲学会推荐优秀院团”。来自全国各地的30多位专家学者认为，《红头巾》的成功只是广东粤剧团“人戏惠民”路线的一个缩影。

广州日报全媒体记者张素琴

(图为“红头巾”剧照)

逐步打开市场

要打开市场，首先要多演出，让观众了解粤剧。作为粤剧的标杆，广东粤剧院找准了市场定位——下乡演出，走基层，城市观众尤其是年轻观众急需发展。

2010年，粤剧在校园里推出，而且出现的频率也越来越高。

2017年，我们将打造“新年戏”，大胆尝试在城市内售票，不赠送门票。

2018年，创作了《周末剧》。经过一年的坚持，年轻人开始了解到周末广东粤剧艺术中心有粤剧，上座率不断提高。

2019年推出“名家周”，打造城市粤剧演出品牌。疫情发生前，广东粤剧院周末上座率达到80%以上。

观众感言:她们才是真正乘风破浪的姐妹！

“这是我第二次观看红色头巾。我感觉在三水的剧场里，观众的掌声更热烈，因为这是红头巾的娘家。”9月20日晚，《红头巾》演出结束后，中国戏曲学会副会长、中山大学教授康宝成如此表示。一个月前，康宝成在广州看了该剧的首演。

粤剧《红领巾》讲述了三四十年代三水妇女“下南洋”做建筑工人，自强不息的故事。该剧由中共广东省委宣传部、广东省文化和旅游厅指导，广东粤剧团、中共佛山市委宣传部、佛山市三水区委宣传部、佛山市三水区文光旅游体育局联合出品。8月24日至31日在广东粤剧艺术中心首轮成功演出六场，得到专家和观众的充分肯定。

三水是“红头巾”的故乡，也是“红头巾”女主角、广东粤剧团团长曾的故乡。“这次在家乡的演出很特别。”9月20日晚演出结束后，她说:“红头巾是我家乡三水特有的历史现象。我曾祖母也是红头巾。创作和表演这部剧对我来说有着特殊的感情。‘红头巾’的自尊、自爱、自立、自强，是中国精神在世界的一种展示、认同和传播。”

《红领巾》在三水首映当晚观众的热烈反响，可见三水一家对这部剧的喜爱。剧中，绿宝徐江祖庙、三江汇流、长岐村、有耳建筑等水的三大元素在剧中得到体现，写意的舞美营造出诗情画意的舞台氛围，让观众在观剧的同时自然融入到人物生活的环境中。

当晚，800名观众观看了演出，谢幕时的掌声和喝彩一个比一个高。“红头巾”的精神感动了观众。年轻观众黄啸说:“我以前隐约听奶奶说起过‘红头巾’的故事。现在我看了这部粤剧，他们的艰辛、坚韧、执着都鲜明地呈现在我面前。我深受感动。她们是真正的乘风破浪的姐妹！”

像一首抒情诗，音调低沉婉转。

昨日，“国际视野下的艺术复兴——广东粤剧院建设与发展实践研讨会”在三水举行。来自广东省、北京、吉林、甘肃、宁夏的30多位专家学者齐聚一堂，为粤剧献计献策。

研讨会上，许多专家学者对红领巾赞不绝口。中国艺术研究院戏曲研究所所长、中国戏曲学会会长王本说:“红头巾把一个具有世界性话语的群体搬上了舞台，在现代粤剧中得以展示。这是一次非常成功的展示。”

在中国戏曲学会老会长、常务顾问薛看来，“这部剧就像一首抒情诗，这是它的风格，低沉的旋律是它的基调。”

一位有着美好设计背景的建筑行业人士表示，《红头巾》传达了一种最值得我们铭记的感情——隐忍与奉献。从这种认知中，我们可以走进人物，有一种不可抗拒的审美力量。“《红领巾》以诗剧的形式对现代粤剧进行了探索和创新，以歌舞表演的形式创造了诗歌的意境，以寓言故事体现了诗意的情怀，从而达到了艺术的终极目的:追求真实和完美。”名叫陈的观众说。

康宝成说，“这部剧是广东粤剧院发展史上的标志性作品。”

研讨会上，中国戏曲学会授予广东粤剧院“中国戏曲学会推荐优秀剧团”。中国戏曲学会认为，广东粤剧院在艺术创作和剧团建设方面成绩突出，具有重要的社会影响力。学会常务副会长耿旭华在推荐致辞中表示，“尤其是粤剧《红领巾》主题独特，舞台独特新颖，是主旋律，也是一种新的方式。它不仅是群体形象的丰碑，也是诗歌中鲜明的个性和充满戏剧张力的表现。”

人演出效益，主旋律作品《曲高和寡不合》

粤剧是中国戏曲整体发展格局中不可忽视的一个剧种。岭南是一片面朝大海，春暖花开的沃土。浩瀚的海洋造就了广府人的豁达、务实、果敢，这是粤剧和岭南文化的一种文化基因。数百年来，粤剧艺术立足于本土文化，兼收并蓄，胸怀宽广。研讨会上，广东粤剧促进会会长、著名粤剧表演艺术家倪惠英如此表示。

中国戏曲学会顾问王运明也表示，广东粤剧院坚持了自己的发展品格——兼容并蓄、与时俱进，这是非常重要的艺术精髓

事实上，《红领巾》的成功也是广东粤剧院“造人演效益”战略的一个缩影。“他们坚持以剧目打造品牌，以人才培养求发展，以市场拓展求生存。这三件事他们都做得很好。”

一大批人才和辉煌的作品，是广东粤剧学院成立60多年来的真实写照。广东粤剧院曾汇聚了马师曾、冼女红、白驹荣、罗品超、罗家宝等粤剧大师，也培养了几代享誉海内外的粤剧大师。对于一个剧团来说，人才是最重要的，广东粤剧学院在人才培养上形成了有效的梯队。宁夏回族自治区文化和旅游厅副厅长、著名秦腔演员刘萍说:“在红领巾的舞台上，我看到了20多个女演员，这么整齐，这么年轻，这在全国的院团里真的不多见。”

在剧目创作方面，广东粤剧院近年来陆续创作了一批优秀作品，如《青春伴侣》、《决战侧田府》、《白蛇传·黄金归来》、《红船之梦》、《巴河会馆》、《粤南崛起》、《巧果夫人》、《红领巾》等。其中《白蛇传》是曾的《采梅》，为传统剧目注入了青春气息，浪漫唯美如水墨画；《梦红船》将粤剧人的艺术追求、情怀和忠诚与民族危亡的责任结合在一起，为旧题材写出新意。《红领巾》在“下南洋”主题上也实现了新的挖掘...

这一次，观众在《红领巾》中看到了许多现代艺术手段。比如三个男扮女装招工人的舞蹈，既表现了传统戏曲中小丑的特点，又让人想起近年来爆笑的男版“四只小天鹅”舞蹈。结尾三个报童以说唱的形式播报了1945-1953年间的重要新闻事件，同样具有很强的现代性。这些歌舞的运用非常新颖，幽默的表演和富有节奏感的节奏，调和了全剧的气氛和观众的情绪。

正如广东省文联专职副主席、广东著名汉剧演员李所说:“一个古老的剧种，在曾等新生代的带领下，在创新中大步前进。”也正因为如此，《红头巾》《梦红船》等主旋律作品深受大众喜爱。