怒放剧情，怒放讲的什么

央视一套黄金时段大戏《怒放》今晚大结局。

《怒放》里的人都是穿着北伐的军装。赵冠科(林永健饰)吴东宇(王同辉饰)这是北伐军，灰色军装，帽徽无肩章，左臂写着“北伐军”字样。杨庆山(刘金山)为首的是北洋军，也是灰色的军装，带着黄色的帽子和领结。乍一看，没有太大区别。我特别担心他们晚上打仗怎么区分敌我。我也瞬间明白了南昌起义队伍为什么要戴红领巾。

主人公赵官科生活在大革命中，从北伐的一场战役开始，到南昌起义的第一枪结束。以这一时期为背景和素材库，最著名的两部电影是《大浪淘沙》和《南昌起义》，2009年的《人间正道是沧桑》也以此为重要舞台。但是“怒放”的特点真的不是“北伐”和“革命”。这只是故事的时间空支点。其实换个年份是没问题的。原著小说写于解放战争时期。《怒放》的重点不是鼓捣理想或批判党，而是写人:一群陷在爱、怨、恨中的人，尤其是一个懂得爱的大大咧咧的情人赵冠科。

乍一看，有点像蒋大牙和李云龙，甚至还有石光荣的风采。他们都很会打仗，他们满口脏话，他们都在关键时刻，他们都像攻山一样向心爱的女人冲锋陷阵。但实际上，它们的性质是不同的。石光荣、蒋大牙、李云龙，外表大方，内心狡诈。很多时候，他们做的是一种斗争策略。出来的时候已经相当成熟了。李云龙、石光荣是老兵，蒋大牙是滚刀肉。只有这个赵管克贵是团长，他也有一颗两极的心。

那三个不可能是剧里的失败者。他们从底层干起，上厕所，免不了傲慢，生气，油腔滑调。赵冠科脑子里有半盆浆糊，经常认识不知名的人，不准评判事情。比如前两集，吴东宇擒放赵官科，就像七回诸葛亮擒孟获。他本质上还是一个勇者，远不是一个合格的武将。再比如，他错判了周振强(宋允皓饰)，认敌为友，对自己只字不提。他也失去了大丰的生命和罗迈的纯真。只有真正乱的人才会有真正的成长。扮猪吃老虎的本质就是玩观众和他们的对手。“英雄成长”是文学作品最重要的母题，这部剧是为数不多的从起点就达到目的的。

更重要的是，二干七在战场上是弱项，但在爱情上却成了一大优势，学名多情。李云龙和石光荣在找女朋友的时候从来没有放下大男子主义的架子，他们结婚前后都一样好。赵冠科看起来粗鲁，但他真的尊重，爱，伤害和同情罗迈。按照革命和爱情的顺序，李云龙和石光荣毫不犹豫地把革命放在第一位。蒋大牙曾经为东方文英疯狂，并被说服了。只有这个赵冠科一定会把爱情放在最重要的位置。日本人抓住了李云龙的未婚妻秀琴，在主席台上敲诈他。李云龙含泪下令开火，连他的妻子和日本人一起被炸死...这不可能发生在赵冠科身上。他会一个人骑，一个换一个，即使没有胜算。

《怒放》的情节是这样设计的:杨庆山逮捕了罗迈，赵冠科舍命相救。他们去了，就被绑起来，一起当了俘虏。杨庆山自以为胜券在握，说:“你先给我一条腿，我可以考虑放人。”。这家伙拿起一把枪，朝自己膝盖开枪，一下子把观众震惊了。一出手，赵冠科彻底把自己从李云龙、石光荣、蒋大牙那堆人里拉了出来。在外人看来，这真的是浑浑噩噩。但在罗迈看来，这是一个男人的真诚，他愿意为你舍命。这份情分里没有杂质。这个镜头让我决定写这篇检讨，这的确是塑造革命军人的勇敢突破。

摆脱不必要的政治正确，进入情感的深海。敢拿生命当爱的牺牲，你就看到了颜值剧的矫情。编导敢这么写，平台敢这么播，就是在满是锅碗瓢盆的羊肠小道上走出一个美丽的身影。这里有保护色。反正是“两极”。做一些出格的事情并不罕见。但我觉得这是对野蛮英雄和真正恋人的致敬。反正现在是乱世英雄遍地崛起的大革命时代。有怪胎也不奇怪。真正的革命者不会这么理性。是的，成熟的革命者是可以沿着一个固定的模式把过去发扬光大的，但我从赵冠科身上看到了人类爱的独特光辉。对于文艺作品来说，眼睛小不重要，颜值低不重要，新奇不重要，细节不重要，本色和浪漫情怀最重要。

据说这场爱情大战毫无悬念。赵冠科幸免于难，而罗迈在经历了一些曲折之后决定追随他。但是，赵冠科开始“工作”了。他觉得罗迈是在报恩，爱情的纯洁不够，所以拒绝臣服。这不太像黑帮男人的逻辑。他们可以舍命闯关，但绝不会放弃胜利的果实。事实上，这就是文清的风度。如果得不到，就会反复纠结，以后也会迷茫...但既然我们相信他不是机会主义者而是真正的圣人，那也就顺理成章了。另外，如果故事不这样发展下去，为什么会戛然而止？

男主角的英雄形象确立后，女主角也走出了概念化、花瓶化的模具。出身豪门，胸怀革命理想，这是革命女兵的常规配置。做一个小辣椒，表现得像个女人，是近年来流行的套路。女人不喜欢丑男，喜欢帅气有文化的干部，这也是很自然的。但是，在女主角被玷污的情况下，一般人是不敢采取这种冒险举动的。外貌协会成员给男主角配个小眼睛就够了，然后让女主角破处。这不是要杀了blx的男青年吗？除了金庸还有谁敢用这种大招？我还记得，当我读到尹志平玷污了小龙女的清白这一章时，我难过了很久。

编剧聂鑫和导演刘鑫写道。罗迈被周振强强奸，尘埃落定的棋局再次发生变化，有情人终成眷属的难度系数再次翻倍。看到这里，这部剧的真实意图就很明确了:北伐可以是一个模糊的背景，从中看不到行军路线和著名战役；国共斗争可以是斗争的大前提，但你看不到主义之间的对抗；一段坎坷的爱情，一个最深情的男人，是全剧的焦点，是到达观众柔软内心的火车头。

这部剧代表了一部在荧屏大战中赢得一席之地的纯爷们剧。在这之前和之后，基本上都是花花公子男女的天下。他们号召观众每天舔屏，给世界一个强烈的暗示:只有长得好看的人才有爱情。其实过去太过强调勇敢和狼性，忽略了颜值。现在，它是一种报复性的阳刚之气和柔情的供应，从一个极端走向另一个极端。一群蜜蜂从来都不聪明。

对于文艺作品来说，故事是用来娱宾的，人物是用来娱情的，只有实现了情感认同，才能留在人们心中。无论这部剧的叙事用了多少普通的桥段，赵冠科这个“史上颜值最低的情人”都是站着的。主角虎虎充满生活气息，最强的爱情线诡异而深邃，所以这部剧会静止不动。这是在这个急章和快消品大行其道的季节里，一部富有表现力和特色的作品。

[文/李兴文]

编剧聂鑫:

他们为什么死心塌地的爱赵冠科？

《怒放》是根据一部小说改编的，原著《怒放的花儿》的背景是解放战争。我们最后把它放在北伐时期，只是因为我们对那个革命时代还有清醒的认识。我这个年纪的人年轻的时候也看过《大浪淘沙》之类的电影，感觉就像是国共分分合合军阀混战的时期，把战争和爱情放在中间可能更有戏剧性。当时想保留小说中主要人物的关系，把故事放在北伐的大背景下。

我们在《怒放》的创作中也加入了很多元素，因为一个长篇系列容量很大，一个短篇故事可能就是一个很简单的人物关系。同时我们对赵冠科进行了重新塑造，和原著有很大的不同。你现在看到的是林永健饰演的赵冠科，相当于为他量身打造的这样一个有个性有魅力的人。

在风格上，这部剧对战争剧有了全新的诠释。我们没有按照过去写战争剧的套路来写，这和人物定位有关。我们写的就是这样一个英雄，他从一个叛逆的英雄变成了军阀，最后变成了共产党员。我们写的主要是这个人物的成长史，也就是赵冠科是如何从这样的人变成最后一个去南昌起义的共产党员的。同时，我们在剧中加入了爱情的元素，将战争和爱情结合在一起——战争是残酷的，爱情是美好的，这两个东西产生了发酵反应。

我们给了他与女性关系的不同阶段，发生在赵冠科身上的事情很有意思。他不是很常规，所以他的恋爱经历一定很不常规。这部剧主要讲述了他和罗迈之间的爱情，即一个叛逆的英雄爱上了一个美丽的战地护士，其中有很多不确定因素。这个悬念会给观众很大的期待，也就是说这个角色这么不合时宜，错位的去追这个女生，但是最后我们把不可能变成了可能，就是罗迈最后是怎么爱上他的，赵冠科的所有变化，女主角和观众经历了一样的过程，最后喜欢上了赵冠科。

有个老师曾经问我，为什么三个女人都死心塌地的爱着赵冠科。你可能会了解到为什么这么多女人一直爱着他。也许是他身上的男子气概。他敢置生死于不顾去救人，他敢这么勇敢的去救自己的弟弟。

包括通过与周振强的分裂，站在对立双方的立场上，从这两个人物身上反映出来的是当时国共两党的分合。赵冠科从叛逆英雄转变为共产党员的过程也是艰难的。他的气息和最后的觉醒是我花了很多钱写这个剧本的地方。赵冠科和其他剧里的主人公不一样。当然，我们也能看到那个时代英雄的影子，但《赵官科》中独特的东西还是比较明显的，避免了与其他战争剧的同质化。

我觉得一部剧的成功和剧本的打磨有很大的关系。我们的剧本打磨了三年，三年可能有四五稿，其实挺纠结的。我们的制作人，包括导演和演员，给了我们很多很好的建议。尤其是导演，刘鑫导演跟我讨论了很多关于整体风格和剧的节奏，每次跟我说完也很激动。我觉得这个导演很有想法，也有战争情结，想拍一部好的战争剧。我们在对的时间遇到了对的人，一起拍了这样一部戏。

结束

【影视独白】

由资深媒体人、影视行业研究员李兴文主编，提供深度影视评论和行业报道。高冷，独立，有知识性，帮助大家提高姿势，补充营养，逛热点。涵盖微信、微博、博客、豆瓣、人人站、网站五大载体。今日头条，新浪，网易，腾讯，搜狐都有位置。