人艺话剧我爱桃花，我爱桃花 北京人艺

《全家福》剧照

春节将至，北京人艺贺岁剧《全家福》将时隔七年再次与观众见面。从1月25日到2月10日，连续演出14场，陪观众过一个喜庆的春节。剧中老北京温暖的生活，建行做人的原则，老百姓对大家大爱的追求和兑现，以及满满的时代感，都能让人从这个“年夜饭”中尝到过年的味道和家的味道。

《全家福》于2005年首映，根据的同名小说改编，由执导，冯、和主演。作品以主人公王满堂一家的经历为主线，讲述了老北京古建行半个世纪的风风雨雨，一群人的喜怒哀乐，也反映了国家和社会的发展变化。幽默的语言，丰富的人物，划时代的情节，让《全家福》好看又通俗易懂。而“平如止水，直如线条”的古建行规矩，真的让人看到了什么是人们心中真正的工匠精神和坚持。

这出戏是按时间顺序叙述的。虽然这种风格在话剧舞台上屡见不鲜，但要用七幕来完成50多年的跨度，并不容易。用主演冯的话说，全家福的变化都是“渐变”。“这部剧最难的是十年的跨度。其实十年人的变化并不大。如何在戏剧舞台上表现这种微妙的变化，是一个挑战。演员只能通过声音和身体来表演变化。最后几个场景，他们逐渐步入老年，观众看到的是一个过程。”

历经14年100多场演出，冯承认《全家福》是他的代表作之一。王满堂有自己积累的经验。“最后竟然是一个八十多岁的老人，我用我的思想推测。今天，我感觉比那时更接近他的状态。”

作为代表北京艺术风格的作品之一，全家福最突出的特点就是全台的人物栩栩如生。冯的王满堂，的，梁丹妮的姑姑春秀，的周大福等。他们既悲伤又快乐。有的是剧中人物的实力，有的是幽默中带点喜剧。“我们这些大龄演员合作了14年的默契，在舞台上呈现的是一种和谐。这些人物既有历史的重量，又有生活的趣味。每一个都很生动，观众会记住的，”扮演春秀阿姨的演员梁丹妮说。“我们在整部剧的结尾进行了一次愉快的团聚，我们也希望向观众传达我们对和平、健康和美丽的美好祝愿。”

除了全家福这样的“大餐”，1月27日至2月11日，北京人民艺术剧院还将献上“精品配菜”——由邹静之编剧、任明执导的《我爱桃花》。本轮将迎来《我爱桃花》的第300场演出，也是第一部演出超过300场的北京人艺术小剧场话剧作品。这部剧多次被视为贺岁剧，不仅仅是因为其作品叫好又叫座，更是因为其丰富的情感主题和中国古典的浪漫主义风格，让观众思考并记忆犹新。

2003年，编剧邹静之与导演任明的第一次合作，擦出了延续至今的火花，使得这部作品在经过数年的打磨后，继续吸引着新的观众。该剧别出心裁，巧妙地以明朝崇祯年间出版的《兴故事集》为蓝本，用寓言的方式演绎了一出恋人之间会产生误会的“戏中戏”。剧中有现代人之间的争论，也有古人之间的纠葛。浪漫唯美之下，是残酷的揣测。

“我一直认为剧院效果有很多种。笑声是一种，掌声是一种，专注也是一种。如果还在剧场外思考这部剧，可能是更大的效果。”编剧邹静之写第一部剧的时候曾经这样说过。十年后的《我爱桃花》无疑达到了这样的舞台效果。导演任明说:“我爱桃花能演出300场，时间证明了它的生命力。是戏剧民族化的实践，代表了东方美学的探索，也是中国的真实故事。我们不仅把这个故事讲给了中国的观众，还把这个故事带到了日本、意大利、罗马尼亚、哈萨克斯坦等国家参加国际交流，受到了当地观众的喜爱，展示了我们中国文化的魅力。”《我爱桃花》也成为北京人艺青年演员成长的舞台。许多观众熟悉和喜爱的演员，如徐昂、于震和吴姗姗，都在剧中出现过。如今，由朱晓鹏、武玉和李白等年轻演员表演的版本已经经过了数年的打磨。他们在北京人艺十几年了。通过这部作品，观众可以看到年轻一代人艺的不断成长。(文/记者王润；图片/李春光)